倘若仅以影片时间与故事时间的等长来看这部电影,实在是低估本片了. 电影在进行这90分钟克莱奥所处空间的完美还原之时,真正的重点其实是落在了其心理空间变化的转述,而为了实现这一目标,瓦尔达并未大量使用旁白的手法,而是将主观视角下的画面与外来人物的参与,相互叠加剪接,构成其心理转换的全过程,从而体现心理空间的变化,这一点是电影看起来真挚感人的最重要因素. 而因为主角的性别身份,也为电影赋予了女性觉醒的意义,使其不仅仅是一次关于真实生命的参悟,也是对于整个性别群体前途的另类表述. 依附在叙述主体身上的不仅是关乎于个人的状况,还有借其运动轨迹和身份展示出的巴黎风景画,在她的流转中,我们得以瞥见整个城市的风貌与艺术气息. 而结尾那启发后来“爱在三部曲”的电车谈话,则是融合了“新浪潮”清新气息的又一次伟大创造. 高瑞夫追星成魔的根本原因是对精神物质家庭生活的不如意,于是把巨星阿利安当成以上不满因素的发泄出口和精神支柱,为了偶像殴打他人,时时探究骚扰偶像的工作生活是一种不正常心理,他对阿利安的狂热得不到回应后的控诉倒像是对无法过上内心渴望的偶像拥有的满足感生活的崩溃,对他人时刻的窥探模仿是因为改变不了命运的可怜的底层人. 他认为自己的努力行为成就了偶像是成年人不应该的不清醒和自大,最终给社会和公众带来了危害,给偶像造成了恶劣影响,而他的死亡也只是给偶像留下了厌恶又同情的不堪回忆和群众的斥责及一闪即逝的遗忘.